Poesía (1-2016): Escribir poesía: intimidad y exhibición, un proceso creativo

Escribir poesía: intimidad y exhibición, un proceso creativo

 

BOTELLA AL MAR 

El mar es un azar
Vicente Huidobro

Pongo estos seis versos en mi botella al mar
con el secreto designio de que algún día
llegue a una playa casi desierta
y un niño la encuentre y la destape
y en lugar de versos extraiga piedritas
y socorros y alertas y caracoles

Mario Benedetti 

 

El impulso que nos mueve a escribir poesía es considerado en muchas ocasiones como una energía especial. Tan especial como difícil de explicar. Intimidad y exhibición en estado puro. De qué forma un escritor decide usar un lenguaje poético para expresarse y mostrarse a la sociedad. Del espacio más privado de la escritura hasta la plaza más concurrida de personas. Es posible que la intimidad se resienta al salir a la luz pública, o que se refuerce ante la lectura infinita. Descifrar ese proceso resulta apasionante y difícil. Por eso la poesía.

 

Posibles líneas de debate

-¿Cómo se empieza a escribir poesía?

-¿Dónde termina lo íntimo y empieza lo público?

-¿Debería quedarse la poesía en lo íntimo?

-¿Por qué escribir poesía?

-¿Qué busca el escritor de poesía?

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Fotografía (3-2015): Intachables: las vacas sagradas de la fotografía

Intachables

las vacas sagradas de la fotografía

Es difícil afirmarse en una opinión contraria a la mayoría. Las ideas y los gustos están ahí: las películas que deberían verse, los discos que deberían escucharse; en general, los productos artísticos parecen venir siempre acompañados con al menos una etiqueta, la de si merecen o no la pena, marcando de entrada un prejuicio que no suele admitir argumentos en contra. Sin embargo, a veces ocurre, un conversador valiente lanza la primera piedra y gracias a él o ella comienza un debate desacralizado, cuestionador.

Tras pasar mucho tiempo en un pedestal, puede escucharse que Vivian Maier no era técnicamente una fotógrafa, que Francesca Woodman siempre hacía la misma foto, que Robert Capa robó varias imágenes a su mujer Gerda Taro e incluso que el instante decisivo (Cartier-Bresson) está bien como explicación poética de la fotografía, pero en la base del trabajo es un concepto falso.

La calificación de algo como bueno o malo está, posiblemente, más predefinida de lo que pueda parecernos a primera vista.

Posibles líneas de debate

¿Cómo puede medirse el valor de un fotógrafo? ¿Qué lo hace importante?

¿Siguen existiendo figuras de autoridad que direccionan el criterio? ¿Quiénes son, en qué se basan?

¿La opinión personal es un argumento pobre? ¿Debe estar siempre apoyada en la opinión de otros que ya han dado su opinión antes, que «saben más»?

Fotografía (3): ¿Canibalismo fotográfico?

¿Canibalismo fotográfico?

La (re)presentación del “otro” en la práctica fotográfica colonial

 

“La identidad humana no solo no es natural y estable,

sino que es creada e incluso, en ocasiones creada completamente.”

-Edward Said

 

“El más claro ejemplo disponible de tal violencia epistémica,

es el remotamente orquestado, extendido, y heterogéneo proyecto

de constituir el sujeto colonial como Otro.”

-Gayatri Chakravorty Spivak

 

La representación del “Otro” de una manera visual es un asunto muy sensible, debemos ser conscientes del legado cultural que nos ha dejado el colonialismo. ¿Cómo podemos abordar los enfoques alternativos hacia la identidad?. Los actores culturales, ya sean teóricos o reales, son capaces de (re)definir sus ideas y prácticas a la luz de la deconstrucción de la noción de “otredad”. La fotografía desempeñó un papel fundamental al desdibujar las fronteras entre la realidad y su (re)presentación. Hasta qué punto se ha utilizado el medio fotográfico como herramienta de dominación al servicio de la empresa colonialista. ¿Qué derecho poseemos para apuntar con una cámara a (des)conocidos y convertirlos en objetos de contemplación artística?

Posibles líneas de debate:

 

¿Cuál es el papel que ha desempeñado la fotografía como instrumento para el estudio y la categorización del “Otro”?

¿Cómo podemos abordar la problemática de la (re)presentación del “Otro” en la práctica fotográfica?

¿Qué opinas sobre el tratamiento que realizan los fotógrafos documentalistas a sus personajes retratados? ¿Existe una especie de visión polarizada entre la “barbarie” y la “civilización”?

¿Qué hay de cierto en las costumbres y las formas de vida de las poblaciones que son presentadas como inferiores? ¿Cuánto tienen que ver con las (re)presentaciones teatrales?